No digas nada.
"La ardilla roja"
"Elephant" es una recreación en clave de ficción de la matanza el instituto Columbine, en Colorado (EEUU). Llevada a cabo por uno de mis directores favoritos, Gus Van Sant, conocido por "Mi Idaho privado", "Drugstore Cowboy" o "El indomable Will Hunting".
Para poneros un poco al corriente, si es que no lo estáis, la matanza del instituto es el cuarto peor asesinato escolar en la historia de Estados Unidos, siendo el mas mortífero en un instituto. La mañana del 20 de abril de 1999, dos adolescentes, Eric y Dylan, entraron armados con varias armas de fuego y una bomba casera de propano, y asesinaron a 13 personas e hirieron a 24 más.
En cuanto al film, podemos decir que, junto al documental "Bowling for Columbine" de Michael Moore, es una de las mejores aportaciones de aquel fatídico día. Aunque, "Elephant" no pretende solucionar el tema de la violencia, como intentó Michael Moore en Bowling for Columbine. “No queríamos explicar nada” reconoce Van Sant. “Tan pronto como explicas una cosa hay otras cinco posibilidades que te echan abajo el argumento. Por otro lado también está el hecho de encontrar una explicación para algo que necesariamente no la tiene”.
Para disfrutar de ella debes abandonar cualquier idea sobre lo que te hace sentir la verdadera noticia, esta película vacía de intencionalidad y moralidad, pretende retratar con la mayor subjetividad posible un suceso que escapa de nuestro entendimiento. Sencilla y a la vez compleja, tiene un ritmo lento que hipnotiza y que incluso nos parece somnoliento, pero todo esto es algo que el autor busca, pues quiere que veamos y sintamos como si estuviésemos allí. Nos presenta el momento a momento de una serie de personajes, de los cuales casi todos son víctimas, previo a la matanza; contado con un realismo envolvente que nos hace, aunque sea un poco, partícipes de todo.
Van Sant se nutre de algunas ideas brillantes y de tópicos expertamente seleccionados para crear la captación de un ambiente claustrofóbico y lleno de tensión que moldea secuencia a secuencia, personaje a personaje, una frágil burbuja que revela, tras sus paredes de irisado jabón, la proyección distorsionada pero aplicable de nuestras miserias sociales presentes que serán el germen de unos augurios, por su insolidaridad y su individualismo, aún más oscuros, y que explotará dramáticamente en forma de genocidio.
Así, con su estética naturalista, con su uso sin abuso del plano secuencia y con la selección de un elenco de acertadísima normalidad, embadurna de cercanía la tragedia, nos ofrece su aroma y su sabor, y, lo más importante, consigue que lo reconozcamos como vividos en nuestras propias carnes.
3 comentarios:
Esta película siempre me ha encantado, por una sencilla razón. Lo interesante de ella no es la historia que va a contar, ya que cuenta con el factor de que todo el mundo conoce lo que va a pasar y el desenlace.
Lo increible de esta película, es que a pesar de conocer el desenlace, el director recrea perfectamente y de una manera particular los acontecimientos antes de la matanza.
Muy buena crítica la tuya!
Totalmente de acuerdo, aunque añadiría eso que has dejado entrever en un momento de la crítica, L'art pour l'art.
Bien es cierto que la película no cuenta mucho, es como un retrato o un paisaje, la mayoría no tienen historia detrás, al menos no la parte que vemos, pero el romperlas, el poner en peligro a las personas con las que hemos compartido ese tiempo de película, sin compasión, es lo que verdaderamente duele de esta película.
La suavidad con la que pinta poco a poco a los personajes no borra la crudeza de su final, pero si la disimula.
Para mi, una obra maestra :)
Y despues de esto, te sigo ;)
me ha gustado tu complementacion!
es totalmente como yo lo veo, quiere decir tan poco y dejar que nosotros seamos los observadores de los sucesos, es la mejor forma de hacer una pelicula sobre una accion que no podemos llegar a entender del todo.
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